Sobremesa con Adriana Ardri Sobrero,
artista plástica y titiritera.

Espaciopotencial: Adriana, tuvimos oportunidad de verte presentando espectáculos para niños, y -más recientemente- en la presentación del libro "Quemar las naves" de Daniel (Ripesi), nos impactó la atmósfera de expectación sagrada que generaste entre la gente, todo el mundo en silencio y repentinamente comprometidos en la espera, tu proceso de concentración antes de comenzar, el incremento de la tensión general del auditorio y el monólogo de la "Pachamama" sobre textos de Pessoa... ¿Cómo comenzó esto, cuándo y cómo llegaste a los títeres, qué te movió, qué necesidad o quizás alguna experiencia personal?

Adriana Sobrero: Había terminado de estudiar Artes Plásticas, y empezaba a trabajar como docente en escuelas primarias.
Para experimentar y tener más herramientas con los niños hice un curso de títeres, en Imepa, (Instituto Municipal de Educación por el Arte) y me fascinó. Le pregunté a la persona que lo daba dónde podía estudiar o seguir investigando y me dijo: Acá a la vuelta tenés la Escuela Municipal de Actores Titiriteros, anda. y ni bien terminé la clase me fui para ese lugar a preguntar. Un personaje, un viejito con cara de bueno (después me enteré era el coordinador de la Escuela), me vio entrar y me dijo: Adelaaaante pase esta es su casa....., más tarde comprendí lo que me estaba diciendo... iba a ser como mi casa. Ese fue lo que por mucho tiempo pensé que fue el comienzo... con el paso del tiempo recordé la pieza la habitación donde dormíamos mis tres hermanas y yo, y recordé las "funciones", las historias que les contaba, con los muñequitos Jack y la escenografita hecha con el Scrabel y plastilina.... quizás ese haya sido el verdadero y auténtico comienzo.

E.P.: ¿Hay algún puente o relación posible entre tu experiencia de espectadora infantil de títeres y tu experiencia de titiritera?
A.S.: No lo se, no recuerdo que me llevaran a ver títeres mis padres, siempre me llevaron al circo, al teatro y a hacer plástica, pero no títeres.

E.P.: Sabemos que hacés tus propios títeres, ¿partís de una idea de personaje?
A.S.: A veces parto de una idea, a veces el material sugiere y acepto y continuo, a veces algún suceso me dispara la construcción, a veces...

E.P.: ¿...Un mismo títere -como un actor- puede "representar" varios personajes?
A.S.: Sí, puede ser que un personaje Títere, por ejemplo "la Porota" interprete Julieta de Shakespeare, o un personaje de Moliere.

E.P.: Títeres para "adultos", títeres para "niños"... ¿hay diferencias?
A.S.: Yo creo que sí. Para mí una misma historia puede ser contada de maneras diferentes, y creo que los niños tienen un lenguaje que les es propio, tanto por ser niños, como por la etapa de evolución en la que se encuentran, y en eso radica la diferencia.

E.P.: Impacta tu voz en los espectáculos, tan trabajada y potente ¿cómo entra en juego?
A.S.: El trabajo de la voz es fundamental, es una herramienta más que debe estar entrenada y preparada. Así como uno crea un personaje viendo su imagen primero, también puede surgir que uno improvise una voz y ella haga aparecer la imagen.... o viceversa...un títere con dientes muy grandes y salientes no va a hablar igual que uno que no tiene diente, entonces aquí estaría dejando que la materia me tire la información acerca de cómo hablaría.

E.P.: Adriana, ¿cómo es la cosa de "estar escondido" o "a la vista" cuando se representa una obra? ¿mostrarte o no manejando los títeres ¿tiene algún sentido especial?
A.S.: El titiritero es el medio para dar vida a ese objeto. Cuando el titiritero aparece
(y no esta detrás del retablillo) puede haber dos opciones, que aparezca como titiritero es decir manipulando un objeto , o que aparezca como un personaje que manipula un objeto. Es en la segunda opción cuando el espectador debe verlo, si no , solo debería ver el objeto-títere.

E.P.: ¿Trasmitís tu experiencia de titiritera de algún modo?
A.S.: En mi taller de la Boca doy seminarios de plástica para titiriteros y clases de plástica y títeres. Queda en Rocha 923, en la Boca, y ahora a mediados de Junio comienza un seminario. El espacio se llama "El tercer ojo" pues tiene como objetivo desarrollar nuevas miradas acerca de los títeres y la plástica.

E.P.: ¿Para qué sirven las historias de títeres?
A.S.: Las historias que cuentan las personas sirven en cierto modo para cuidar de sí mismas. Si las historias vienen a vos, tenés que cuidar de ellas , y aprender a desprenderte de ellas cuando alguien las necesite. En algunas ocasiones una persona necesita tanto de una historia como de alimento para seguir viva.

Muchas veces me gusta escribir breves historias que no son estrictamente para títeres... (Algunos textos de Adriana Sobrero)

E.P: Y ¿qué estás presentando con "Agarrate Catalina" por estos días?

A.S: Ahora estamos con "La luna como testigo", dos historias simples que suceden casi al mismo tiempo... la misma noche. Todo sucede una noche de luna cuarto creciente. Un poeta, enamorado le promete la luna a su amada como forma de demostrar sus amor. Casi al mismo tiempo un pintor decide pintarla. El encuentro entre ambos servirá para aprender lo importante que son los ciclos naturales en la vida de las personas, y que la más valiosa forma de demostrar amor es la de ser uno mismo.
La misma noche de luna y en un subterráneo lugar, un pequeño duende intenta dormir. Un loco despertador, un gato y un febril ataque de mosquitos se lo harán imposible. La dirección es mía y de Mariel Lewitán, la técnica es de guante, puppo de mesa y objetos.